以山為德、水為性的內(nèi)在修為意識(shí)，咫尺天涯的視錯(cuò)覺意識(shí)，一直成為山水畫演繹的中軸主線。從青島中國山水畫中，我們可以集中體味中國畫的意境、格調(diào)、氣韻和色調(diào)。再?zèng)]有那一個(gè)畫科能像山水畫那樣給國人以更多的情感。若說與他人談經(jīng)辯道，師恩釗中國山水畫畫便是民族的底蘊(yùn)、古典的底氣、我的圖像、人的性情。

使用彩色顏料作畫，根據(jù)其所用材料的不同，還可以分成若干個(gè)小類。其中較出名的，自然是青綠山水了。南宋時(shí)候的“二趙”，也就是趙伯駒、趙伯骕等畫家，擅長的就是青綠山水。它主要使用石青、石綠等礦物質(zhì)作為主要的色調(diào)，有的繪畫著色濃重，色彩炫目，被稱為大青綠，但是，也有些畫，只是在水墨淡彩的基礎(chǔ)上著色，所以，叫做小青綠。

在山水畫空間意識(shí)和藝術(shù)處理上，云的概念常常和“云氣”、“留白”的概念統(tǒng)一起來理解，體現(xiàn)在畫面上多有利用空白的手法。這種意匠手段，逐步形成一種中國畫的審美欣賞習(xí)慣。特別是文人畫講究清淡、無為、含蓄，對(duì)利用云氣空白十分注重。因此，從某種程度上講，表現(xiàn)云是一種意會(huì)性的手法，沒必要一定要畫出云的真實(shí)感覺。

很好地繼承了傳統(tǒng)北派山水的審美特征和精神內(nèi)核，崇高峻偉、大氣磅礴、全景構(gòu)圖、筆墨并重的形式語言，承載著雄渾壯美的審美訴求、頑強(qiáng)自信的民族精神、凝重?zé)崃业募覈殂?、崇高正大的人格理想、雄?qiáng)豪邁的詩性情懷。遵循北派山水鼻祖荊浩“度物象而取其真”、“氣質(zhì)俱勝”的藝術(shù)思想，主張“筆墨回歸丘壑”。擯棄一味沉溺于故紙堆中的腐朽積習(xí)，更多地去鮮活的大自然中汲取創(chuàng)作靈感，強(qiáng)調(diào)形神并茂的藝術(shù)表現(xiàn)。相較于文人畫重意輕形、自我消遣的筆墨游戲，亦或是模仿西畫的實(shí)景再現(xiàn)等等，新北派山水顯然更容易激發(fā)出觀者的審美激情。

《春山系列》作品是他多年對(duì)北派山水的研究并取得成功之后，在廣度與深度上的開掘，它出現(xiàn)在中國山水畫轉(zhuǎn)型的21世紀(jì)初期，顯然具有相當(dāng)濃厚的文化重建意味。所謂文化重建，無非是為中國山水畫走向現(xiàn)代提供相應(yīng)的新價(jià)值參照系數(shù)，以顯示古老民族在走向現(xiàn)代世界時(shí)全新的精神風(fēng)采、思維方式及觀察世界的眼光。

寄情于山水之間，追求“畫中見我”，以達(dá)到一種情景交融、虛實(shí)相生、意味無窮、妙不可言的狀態(tài)。寫意不僅能抒發(fā)畫家的個(gè)人情懷，表現(xiàn)人格精神，更體現(xiàn)著宏大的生命意識(shí)與宇宙觀念，是人性的表現(xiàn)，也是山水畫的精妙之處。水與墨相互交融滲透，呈現(xiàn)出多樣變化，對(duì)線條的運(yùn)用更是出神入化，使觀者徜徉在似與不似之間，物我渾融，妙趣橫生。