臨摹是學(xué)習(xí)中國(guó)山水畫(huà)的方法之一，一些國(guó)畫(huà)名家開(kāi)始學(xué)習(xí)都是入手。古人講臨畫(huà)不如讀畫(huà)，臨摹只能掌握表面的筆墨效果，讀畫(huà)乃真研究作品的涵義、通體構(gòu)圖處理手法等等。初學(xué)者應(yīng)一步步走，不能過(guò)急，首要掌握筆墨基本功，進(jìn)一步到生活中體驗(yàn)，總結(jié)前人和他人經(jīng)驗(yàn)，逐步地創(chuàng)作出自己的繪畫(huà)風(fēng)格，要離開(kāi)任何形式的拐棍，走自己的路。對(duì)于初學(xué)者來(lái)說(shuō)，臨畫(huà)、讀畫(huà)有同等的重要性。要雙管齊下，眼睛提高了，手才能提高，在不斷實(shí)踐中，筆墨技巧也就會(huì)如水漲船高一樣上升。

重在借助描繪自然景物以表達(dá)作者思想情操，并求情景相融。如清惲壽平《甌香館畫(huà)跋》中有言“春山如笑，夏山如怒，秋山如妝，冬山如睡”，這四季山川的情態(tài)，是“自然”與“人”的融合，正如石濤曰 “山川使予代山川而言也……山川與予神遇而跡化也”，是人化的自然，是在對(duì)自然的描繪中寄托情感，同時(shí)又超越物象表面，將情感融化于山水寫(xiě)意的空間，使畫(huà)境生命化、精神化。

所謂書(shū)畫(huà)同源，書(shū)法與國(guó)畫(huà)的用筆如出一轍，筆法有速度快慢、力量輕重之分，講究筆感、筆力、筆跡、筆形、筆勢(shì)，通過(guò)提按輕重、走筆快慢、藏鋒露鋒、曲直尖圓、曲折頓挫的節(jié)奏變化，可以呈現(xiàn)出粗細(xì)長(zhǎng)短不同的筆觸線條，的線條千變?nèi)f化，筆力千鈞，有疾有徐，有些挺拔剛勁，有些飄逸綿長(zhǎng)，富有節(jié)奏感與生動(dòng)感，表現(xiàn)出物象不同的質(zhì)感。

構(gòu)圖，有虛有實(shí)，以實(shí)帶虛，或以虛帶實(shí)。高山峻嶺云鎖其腰，山則高矣。咫尺千里，刻意于近才能求遠(yuǎn)。如欲突出密須襯以疏，疏亦須刻意為之。越藏越顯，藏則無(wú)盡意也。畫(huà)怕封邊，封邊則境界堵塞意趣索然。另外，要有對(duì)比，強(qiáng)調(diào)對(duì)比才可突出主體。所以濃淡、疏密、枯潤(rùn)、黑白、冷暖、粗細(xì)、動(dòng)靜、巧拙的恰當(dāng)運(yùn)用即形成層次感、韻律感。

南昌新北派山水畫(huà)的創(chuàng)作過(guò)程其實(shí)是畫(huà)家通過(guò)觀察自然、提煉概括具有象征性的符號(hào)即程式，然后用筆墨加以表現(xiàn)的過(guò)程。欣賞師恩釗新北派山水畫(huà)，欣賞的其實(shí)是畫(huà)家演繹的筆墨美。正如明代書(shū)畫(huà)家董其昌在談?wù)摴P墨與自然山水時(shí)所說(shuō)：“以蹊徑之奇怪論，則畫(huà)不如山水，以筆墨之精妙論，則山水決不如畫(huà)”。