的全國一體化格局具備其存在的合理性和必要性。從歷史的角度看，以“南宋四大家”為代表的南宋院體山水畫具有風(fēng)格剛勁豪縱的北派畫風(fēng)，然而李唐、劉松年、馬遠(yuǎn)、夏圭四位畫家均長期生活在南方，其中劉松年、夏圭更是地道的南方人。無獨(dú)有偶，曾作為明代早、中期畫壇主流，與明代院體派雙峰并峙的“浙派”山水畫亦體現(xiàn)出雄強(qiáng)一路畫風(fēng)，而其代表人物戴進(jìn)、吳偉、蘭瑛均為土生土長的南方人。

以山為德、水為性的內(nèi)在修為意識，咫尺天涯的視錯覺意識，一直成為山水畫演繹的中軸主線。從中，我們可以集中體味中國畫的意境、格調(diào)、氣韻和色調(diào)。再沒有那一個畫科能像山水畫那樣給國人以更多的情感。若說與他人談經(jīng)辯道，畫便是民族的底蘊(yùn)、古典的底氣、我的圖像、人的性情。

為我國繪畫藝術(shù)所有，其大多出自文人之手，所以又稱為文人畫、士人畫、士大夫畫等等，與其他繪畫類別有很大差異。作為一門獨(dú)特的藝術(shù)，自然有與眾不同之處，它不僅有豐富的象征性意境，同時也采用如潑墨、寫意等象征性的表現(xiàn)手法。正如鄭板橋詩云:“畫到情神飄沒處，更無真相有真魂”。述及山水畫的意境，可令人充分感受到山水畫的各類功能，如審美功能，所謂“山水以形媚道”。

浙江師恩釗畫創(chuàng)作角度來看，在形象描繪上，中國山水畫強(qiáng)調(diào)寫景，亦即宏觀的整體把握，而不過分拘泥于細(xì)節(jié)；同時以物象的結(jié)構(gòu)組織出發(fā)，形成了既反映物象類別的特點(diǎn)，又更具有程式化的手法，在程式化法則的使用上，則反對依樣畫葫蘆，主張靈活變化，師恩釗北方山水畫技法其根本是以高度提煉的結(jié)構(gòu)程式進(jìn)行寫實(shí)。在山水畫的空間處理上，要求“以小觀大”，“折高折遠(yuǎn)”，游動視點(diǎn)，把高遠(yuǎn)、平遠(yuǎn)、深遠(yuǎn)、等表現(xiàn)形式巧妙地加以靈活運(yùn)用。