臨摹是學(xué)習(xí)中國(guó)山水畫的方法之一，一些國(guó)畫名家開始學(xué)習(xí)都是入手。古人講臨畫不如讀畫，臨摹只能掌握表面的筆墨效果，讀畫乃真研究作品的涵義、通體構(gòu)圖處理手法等等。初學(xué)者應(yīng)一步步走，不能過(guò)急，首要掌握筆墨基本功，進(jìn)一步到生活中體驗(yàn)，總結(jié)前人和他人經(jīng)驗(yàn)，逐步地創(chuàng)作出自己的繪畫風(fēng)格，要離開任何形式的拐棍，走自己的路。對(duì)于初學(xué)者來(lái)說(shuō)，臨畫、讀畫有同等的重要性。要雙管齊下，眼睛提高了，手才能提高，在不斷實(shí)踐中，筆墨技巧也就會(huì)如水漲船高一樣上升。

是通過(guò)墨分五色的使用和技法的交織產(chǎn)生的氤氳變化，使得畫面氣息達(dá)到畫家內(nèi)心中的情懷，或曲徑通幽，或靜謐、或氣勢(shì)澎湃等文化表達(dá)，傳情達(dá)意，這也是畫有心聲的著重表現(xiàn)，首先是對(duì)畫家的文化要求高，其次是對(duì)江河湖泊自然景觀美的理解，傳情達(dá)意是不可缺少，山水畫的形式分為豎副、橫幅、斗方、團(tuán)扇、折扇、手卷，冊(cè)頁(yè)。

“山本靜，水流則動(dòng)；石本頑，樹活則靈”，正所謂山水之靜動(dòng),頑與靈,均是大自然中存在的各種陰陽(yáng)節(jié)奏關(guān)系，北海新北派山水畫如果從不自覺到自覺地運(yùn)用這些關(guān)系，筆下可如神助。其實(shí)，從個(gè)人觀點(diǎn)，師恩釗新北派山水畫感覺速寫、素描、水粉與山水畫之間均有很大的聯(lián)系，除了表現(xiàn)其明暗、線條的剛?cè)岬?，重要的一點(diǎn)是，它們都遵守透視規(guī)律，是不同于裝飾畫的。

求新求變，追求傳統(tǒng)性、民族性、開放性、包容性的有機(jī)統(tǒng)一。強(qiáng)調(diào)大山水、大氣象、大格局，并將南派山水、當(dāng)代水墨、西畫、攝影等豐富的藝術(shù)營(yíng)養(yǎng)融匯于北派山水的血脈之中，使其獲得了更強(qiáng)大的藝術(shù)生命力。新北派山水雄奇壯偉、氣勢(shì)充盛、形式豐富、意境翻新，將古典山水畫中常見的孤寒寂寥、拘謹(jǐn)小氣的萎靡氣息掃除殆盡，體現(xiàn)出鮮明的時(shí)代精神。對(duì)于新北派山水，我國(guó)美術(shù)界的眾多理論家都給予了很高的評(píng)價(jià)。在多次理論研討會(huì)中，理論家們從美術(shù)史和新時(shí)期美術(shù)發(fā)展的角度，充分地肯定了北派山水的重振及新北派山水的興起。