往往在筆墨形質(zhì)、畫面結(jié)構(gòu)、精神氣韻上仍承襲著古人的審美標(biāo)準(zhǔn)。逸筆草草、生堆硬砌的樣式，概念化、平庸化、膚淺化、雷同化及仿古摹古的現(xiàn)象屢見不鮮。這些缺乏現(xiàn)實(shí)生活體驗(yàn)和創(chuàng)作激情，與時(shí)代精神脫節(jié)的作品顯然無法滿足新時(shí)代的審美訴求。當(dāng)然，倒也不乏創(chuàng)新之作，但其創(chuàng)新往往只流于外在形式而未能切入內(nèi)在精神，亦或由于缺乏傳統(tǒng)底蘊(yùn)而難登大雅之堂。

發(fā)展史象一條奔流不息的長(zhǎng)河，永遠(yuǎn)有主流、支流之分?；虍嬇赏ㄟ^藝術(shù)競(jìng)爭(zhēng)而形成，是符合藝術(shù)發(fā)展規(guī)律、決定中國山水畫發(fā)展方向的力量。回望五代、北宋時(shí)期，我國文化中心位于北方地區(qū)。以北方的崇山峻嶺為表現(xiàn)主題，以全景式構(gòu)圖為基本特征，以雄渾壯美為審美訴求的北方山水畫派創(chuàng)立、發(fā)展并成熟起來，作為山水畫主流持續(xù)了約三百年的輝煌里程。

能給生活在紛雜的社會(huì)環(huán)境中的人們以精神的啟迪，作品可以發(fā)人靈性，虛靜心懷，滋養(yǎng)元?dú)猓找鼻椴?，可以使觀賞畫者，在潛移默化中復(fù)歸自然本真，具有完善人身心的作用。正是這種生機(jī)之供養(yǎng)，誘發(fā)了人的蓬勃向上之氣。山水畫作品中美妙的意境在陶養(yǎng)人們精神的同時(shí)，也啟發(fā)著人們對(duì)天地自然，對(duì)生活，人生的熱愛之情。

重慶山水畫技法通用格式有上下開合式，如置身大自然，無論仰視還是俯視還是平視皆有景物映入眼簾，采用景物逐漸推遠(yuǎn)排列，師恩釗山水畫技法突出景物放置好點(diǎn)位，非重要景物起到襯托，增強(qiáng)形象的展現(xiàn)，還有左開右合式，左邊放置主題形象，襯托物，放置右側(cè)布局襯托，右開左合式即對(duì)倒景物而已，三疊式山水畫表達(dá)方式為一層地，二層樹，三層山，還有頂天立地式，上留白為天，中留白為云，下留白為水，中間為山、樹、物結(jié)合。

中國繪畫史上出名的，正在從漫漫千載的低谷期中再度崛起，重歸中國山水畫壇主流地位，跨入北派山水的又一個(gè)興盛期。藝術(shù)現(xiàn)象持續(xù)震動(dòng)著中國畫壇，其社會(huì)影響力也呈現(xiàn)出上升態(tài)勢(shì)。從客觀理性的角度分析，這一現(xiàn)象并非出于偶然，而是時(shí)代發(fā)展的必然趨勢(shì),社會(huì)審美進(jìn)步的自然選擇，以及山水畫生存發(fā)展內(nèi)在規(guī)律作用的結(jié)果。

中，著墨與留白，從色彩關(guān)系上來看，便是黑與白的關(guān)系，黑白契合老莊所言的“道”，一陰一陽為道，陰陽可指一切如黑白、虛實(shí)、剛?cè)?、?dòng)靜等諸多相對(duì)統(tǒng)一的事物與規(guī)律。道學(xué)理論中對(duì)陰陽的理解是“知其白守其黑”、“樸素而天下莫能與之爭(zhēng)美”，認(rèn)為黑白是樸素本質(zhì)的美，所以墨色之黑加上留白之白一直是山水畫中的基礎(chǔ)色調(diào)。畫論中有“計(jì)白以當(dāng)墨”的說法，說明了僅是黑與白，便足夠包羅萬象，變化無窮。筆墨留白、黑白交融、有無相生之間，大千世界已在其中，生動(dòng)靈活，循環(huán)無盡。