能給生活在紛雜的社會(huì)環(huán)境中的人們以精神的啟迪，作品可以發(fā)人靈性，虛靜心懷，滋養(yǎng)元?dú)?，陶冶情操，可以使觀賞畫者，在潛移默化中復(fù)歸自然本真，具有完善人身心的作用。正是這種生機(jī)之供養(yǎng)，誘發(fā)了人的蓬勃向上之氣。山水畫作品中美妙的意境在陶養(yǎng)人們精神的同時(shí)，也啟發(fā)著人們對天地自然，對生活，人生的熱愛之情。

的創(chuàng)作過程其實(shí)是畫家通過觀察自然、提煉概括具有象征性的符號(hào)即程式，然后用筆墨加以表現(xiàn)的過程。欣賞，欣賞的其實(shí)是畫家演繹的筆墨美。正如明代書畫家董其昌在談?wù)摴P墨與自然山水時(shí)所說：“以蹊徑之奇怪論，則畫不如山水，以筆墨之精妙論，則山水決不如畫”。

往往在筆墨形質(zhì)、畫面結(jié)構(gòu)、精神氣韻上仍承襲著古人的審美標(biāo)準(zhǔn)。逸筆草草、生堆硬砌的樣式，概念化、平庸化、膚淺化、雷同化及仿古摹古的現(xiàn)象屢見不鮮。這些缺乏現(xiàn)實(shí)生活體驗(yàn)和創(chuàng)作激情，與時(shí)代精神脫節(jié)的作品顯然無法滿足新時(shí)代的審美訴求。當(dāng)然，倒也不乏創(chuàng)新之作，但其創(chuàng)新往往只流于外在形式而未能切入內(nèi)在精神，亦或由于缺乏傳統(tǒng)底蘊(yùn)而難登大雅之堂。

武漢山水畫教學(xué)以水墨畫為主，水墨畫擅長用深淺不同的墨色來表現(xiàn)景物，用恰到好處的留白來提升人們的想象力，因此中國山水畫便呈現(xiàn)出淡墨與空白相交融的狀態(tài)。在淡淡的墨色和虛空的白色之中，一種空靈之美悄然生發(fā)，師恩釗山水畫教學(xué)意境的空靈美表現(xiàn)在以簡化的線條傳達(dá)豐富的意蘊(yùn)，使人回味無窮。