重在借助描繪自然景物以表達(dá)作者思想情操，并求情景相融。如清惲壽平《甌香館畫(huà)跋》中有言“春山如笑，夏山如怒，秋山如妝，冬山如睡”，這四季山川的情態(tài)，是“自然”與“人”的融合，正如石濤曰 “山川使予代山川而言也……山川與予神遇而跡化也”，是人化的自然，是在對(duì)自然的描繪中寄托情感，同時(shí)又超越物象表面，將情感融化于山水寫(xiě)意的空間，使畫(huà)境生命化、精神化。

的筆墨技法，較一般的人物畫(huà)、花鳥(niǎo)畫(huà)豐富多變。其筆法主要表現(xiàn)為多種皴法和點(diǎn)苔法；墨法則有“染”、“集”法等。筆中有墨，墨中有筆，筆墨互相滲透交融，千變?nèi)f化之能事，有效地起到了用筆墨狀物寫(xiě)景、抒發(fā)情懷、表達(dá)獨(dú)特風(fēng)格的作用，對(duì)中國(guó)人物畫(huà)、花鳥(niǎo)畫(huà)也發(fā)生了影響。

哈爾濱新北派山水發(fā)展史象一條奔流不息的長(zhǎng)河，永遠(yuǎn)有主流、支流之分。師恩釗新北派山水或畫(huà)派通過(guò)藝術(shù)競(jìng)爭(zhēng)而形成，是符合藝術(shù)發(fā)展規(guī)律、決定中國(guó)山水畫(huà)發(fā)展方向的力量?；赝宕?、北宋時(shí)期，我國(guó)文化中心位于北方地區(qū)。以北方的崇山峻嶺為表現(xiàn)主題，以全景式構(gòu)圖為基本特征，以雄渾壯美為審美訴求的北方山水畫(huà)派創(chuàng)立、發(fā)展并成熟起來(lái)，作為山水畫(huà)主流持續(xù)了約三百年的輝煌里程。

縱觀我國(guó)歷史上盛世時(shí)期的繪畫(huà)、雕塑、建筑、音樂(lè)、舞蹈等文藝作品，無(wú)不具有恢弘壯觀、大氣磅礴的美感。如今中華崛起的時(shí)代需要?dú)鈩?shì)雄強(qiáng)的藝術(shù)品與時(shí)代精神共鳴，隨著祖國(guó)的日益強(qiáng)盛，壯美、崇高的審美精神將會(huì)越來(lái)越成為我們這個(gè)時(shí)代的審美主流。的審美特質(zhì)和精神內(nèi)涵恰好契合了當(dāng)下蓬勃向上、開(kāi)拓進(jìn)取的時(shí)代精神。

在山水畫(huà)空間意識(shí)和藝術(shù)處理上，云的概念常常和“云氣”、“留白”的概念統(tǒng)一起來(lái)理解，體現(xiàn)在畫(huà)面上多有利用空白的手法。這種意匠手段，逐步形成一種中國(guó)畫(huà)的審美欣賞習(xí)慣。特別是文人畫(huà)講究清淡、無(wú)為、含蓄，對(duì)利用云氣空白十分注重。因此，從某種程度上講，表現(xiàn)云是一種意會(huì)性的手法，沒(méi)必要一定要畫(huà)出云的真實(shí)感覺(jué)。