中國繪畫史上出名的貴州北方山水，正在從漫漫千載的低谷期中再度崛起，重歸中國山水畫壇主流地位，跨入北派山水的又一個(gè)興盛期。師恩釗北方山水藝術(shù)現(xiàn)象持續(xù)震動(dòng)著中國畫壇，其社會(huì)影響力也呈現(xiàn)出上升態(tài)勢(shì)。從客觀理性的角度分析，這一現(xiàn)象并非出于偶然，而是時(shí)代發(fā)展的必然趨勢(shì),社會(huì)審美進(jìn)步的自然選擇，以及山水畫生存發(fā)展內(nèi)在規(guī)律作用的結(jié)果。

為我國繪畫藝術(shù)所有，其大多出自文人之手，所以又稱為文人畫、士人畫、士大夫畫等等，與其他繪畫類別有很大差異。作為一門獨(dú)特的藝術(shù)，自然有與眾不同之處，它不僅有豐富的象征性意境，同時(shí)也采用如潑墨、寫意等象征性的表現(xiàn)手法。正如鄭板橋詩云:“畫到情神飄沒處，更無真相有真魂”。述及山水畫的意境，可令人充分感受到山水畫的各類功能，如審美功能，所謂“山水以形媚道”。

的全國一體化格局具備其存在的合理性和必要性。從歷史的角度看，以“南宋四大家”為代表的南宋院體山水畫具有風(fēng)格剛勁豪縱的北派畫風(fēng)，然而李唐、劉松年、馬遠(yuǎn)、夏圭四位畫家均長(zhǎng)期生活在南方，其中劉松年、夏圭更是地道的南方人。無獨(dú)有偶，曾作為明代早、中期畫壇主流，與明代院體派雙峰并峙的“浙派”山水畫亦體現(xiàn)出雄強(qiáng)一路畫風(fēng)，而其代表人物戴進(jìn)、吳偉、蘭瑛均為土生土長(zhǎng)的南方人。

“山本靜，水流則動(dòng)；石本頑，樹活則靈”，正所謂山水之靜動(dòng),頑與靈,均是大自然中存在的各種陰陽節(jié)奏關(guān)系，如果從不自覺到自覺地運(yùn)用這些關(guān)系，筆下可如神助。其實(shí)，從個(gè)人觀點(diǎn)，感覺速寫、素描、水粉與山水畫之間均有很大的聯(lián)系，除了表現(xiàn)其明暗、線條的剛?cè)岬龋匾囊稽c(diǎn)是，它們都遵守透視規(guī)律，是不同于裝飾畫的。

以山為德、水為性的內(nèi)在修為意識(shí)，咫尺天涯的視錯(cuò)覺意識(shí)，一直成為山水畫演繹的中軸主線。從中，我們可以集中體味中國畫的意境、格調(diào)、氣韻和色調(diào)。再?zèng)]有那一個(gè)畫科能像山水畫那樣給國人以更多的情感。若說與他人談經(jīng)辯道，畫便是民族的底蘊(yùn)、古典的底氣、我的圖像、人的性情。

重在借助描繪自然景物以表達(dá)作者思想情操，并求情景相融。如清惲壽平《甌香館畫跋》中有言“春山如笑，夏山如怒，秋山如妝，冬山如睡”，這四季山川的情態(tài)，是“自然”與“人”的融合，正如石濤曰 “山川使予代山川而言也……山川與予神遇而跡化也”，是人化的自然，是在對(duì)自然的描繪中寄托情感，同時(shí)又超越物象表面，將情感融化于山水寫意的空間，使畫境生命化、精神化。