所專有的意境美，吸引著古往今來無數(shù)的文人墨客，他們從山水畫中體悟人與自然的關(guān)系、探索出入人生的準(zhǔn)則、欣賞若有若無的詩意。意境給了他們馳騁想象的空間，滿足了他們對(duì)于虛無縹緲的追求，因此，意境被奉為中國山水畫的高境界。意境的詩意美，美在淡淡幾筆，包含無限的情思，美在寥寥墨痕，生發(fā)無邊的聯(lián)想。正是這種詩意美才使得山水畫具有了“韻外之致”、“畫外之情”、“境外之感”。

通用格式有上下開合式，如置身大自然，無論仰視還是俯視還是平視皆有景物映入眼簾，采用景物逐漸推遠(yuǎn)排列，突出景物放置好點(diǎn)位，非重要景物起到襯托，增強(qiáng)形象的展現(xiàn)，還有左開右合式，左邊放置主題形象，襯托物，放置右側(cè)布局襯托，右開左合式即對(duì)倒景物而已，三疊式山水畫表達(dá)方式為一層地，二層樹，三層山，還有頂天立地式，上留白為天，中留白為云，下留白為水，中間為山、樹、物結(jié)合。

山水之中，變幻無窮，乾坤無限，師恩釗山水畫教學(xué)用丹青和水墨，描摹山川日月，在人們的面前，展現(xiàn)出一個(gè)又一個(gè)如夢(mèng)如幻的山水世界。據(jù)說，有人將領(lǐng)悟禪意，中山山水畫教學(xué)用那么幾種境界來表示：一是“看山是山，看水是水”；二是“看山不是山，看水不是水”；三是“看山還是山，看水還是水”。

縱觀中國畫的歷史，展現(xiàn)在我們面前的是以“筆墨寫意”為正宗的中國畫發(fā)展體系，山水、花鳥、人物，發(fā)展的實(shí)踐理論體系較為完善，這與中國文化中人文自然的哲學(xué)理念相關(guān)。在山水之間寄托哀思，在云霧繚繞中抒發(fā)情志。在他們的畫中，本來沒有生命力的山水樹木也知道遵從人間的禮法規(guī)范，也了解人間的喜怒哀樂，

縱觀中國美術(shù)史，各歷史時(shí)期的主流藝術(shù)皆與時(shí)代精神相契合，傳世久遠(yuǎn)的藝術(shù)經(jīng)典皆因反映時(shí)代精神特質(zhì)才成其為時(shí)代的標(biāo)志性作品。對(duì)于藝術(shù)作品來說，鮮明的時(shí)代精神是決定其藝術(shù)價(jià)值與社會(huì)價(jià)值的重要因素，也是占領(lǐng)藝術(shù)領(lǐng)域主流地位的必要條件。如今已進(jìn)入現(xiàn)代文明高度發(fā)達(dá)的全球化時(shí)代，中國以盛世強(qiáng)國的新形象融入了國際大環(huán)境，社會(huì)生活的方方面面都發(fā)生了翻天覆地的變化。這一切深刻影響著人們的思維方式和價(jià)值觀，同時(shí)也將人們的精神訴求與審美理想升華到了一個(gè)嶄新的境界。

縱觀我國歷史上盛世時(shí)期的繪畫、雕塑、建筑、音樂、舞蹈等文藝作品，無不具有恢弘壯觀、大氣磅礴的美感。如今中華崛起的時(shí)代需要?dú)鈩?shì)雄強(qiáng)的藝術(shù)品與時(shí)代精神共鳴，隨著祖國的日益強(qiáng)盛，壯美、崇高的審美精神將會(huì)越來越成為我們這個(gè)時(shí)代的審美主流。的審美特質(zhì)和精神內(nèi)涵恰好契合了當(dāng)下蓬勃向上、開拓進(jìn)取的時(shí)代精神。