為我國繪畫藝術(shù)所有，其大多出自文人之手，所以又稱為文人畫、士人畫、士大夫畫等等，與其他繪畫類別有很大差異。作為一門獨特的藝術(shù)，自然有與眾不同之處，它不僅有豐富的象征性意境，同時也采用如潑墨、寫意等象征性的表現(xiàn)手法。正如鄭板橋詩云:“畫到情神飄沒處，更無真相有真魂”。述及山水畫的意境，可令人充分感受到山水畫的各類功能，如審美功能，所謂“山水以形媚道”。

是以山水自然景觀為主要對象的繪畫。傳統(tǒng)上按畫法風(fēng)格可分為青綠山水、金碧山水、水墨山水、淺絳山水、小青綠山水、沒骨山水等。早在先秦時期已出現(xiàn)。王逸注《楚辭·天問篇》有言：“楚有先王之廟及公卿祠堂，圖天地山川?！薄稓v代名畫記》曰：“劉褒，漢桓帝時人。曾畫《云漢圖》，人見之覺熱；又畫《北風(fēng)圖》，人見之覺涼。”這《云漢圖》和《北風(fēng)圖》，或許就是有記載的山水畫作品。但當(dāng)時的山水多是作為人物畫的背景而出現(xiàn)，即所謂“其畫山水，則群峰之勢，若鈿飾犀櫛?；蛩蝗莘海蛉舜笥谏?。”

以山為德、水為性的內(nèi)在修為意識，咫尺天涯的視錯覺意識，一直成為山水畫演繹的中軸主線。從中，我們可以集中體味中國畫的意境、格調(diào)、氣韻和色調(diào)。再沒有那一個畫科能像山水畫那樣給國人以更多的情感。若說與他人談經(jīng)辯道，畫便是民族的底蘊(yùn)、古典的底氣、我的圖像、人的性情。

以水墨畫為主，水墨畫擅長用深淺不同的墨色來表現(xiàn)景物，用恰到好處的留白來提升人們的想象力，因此中國山水畫便呈現(xiàn)出淡墨與空白相交融的狀態(tài)。在淡淡的墨色和虛空的白色之中，一種空靈之美悄然生發(fā)，意境的空靈美表現(xiàn)在以簡化的線條傳達(dá)豐富的意蘊(yùn)，使人回味無窮。

香港北派山水畫教學(xué)所謂書畫同源，書法與國畫的用筆如出一轍，筆法有速度快慢、力量輕重之分，講究筆感、筆力、筆跡、筆形、筆勢，通過提按輕重、走筆快慢、藏鋒露鋒、曲直尖圓、曲折頓挫的節(jié)奏變化，可以呈現(xiàn)出粗細(xì)長短不同的筆觸線條，師恩釗北派山水畫教學(xué)的線條千變?nèi)f化，筆力千鈞，有疾有徐，有些挺拔剛勁，有些飄逸綿長，富有節(jié)奏感與生動感，表現(xiàn)出物象不同的質(zhì)感。

能給生活在紛雜的社會環(huán)境中的人們以精神的啟迪，作品可以發(fā)人靈性，虛靜心懷，滋養(yǎng)元氣，陶冶情操，可以使觀賞畫者，在潛移默化中復(fù)歸自然本真，具有完善人身心的作用。正是這種生機(jī)之供養(yǎng)，誘發(fā)了人的蓬勃向上之氣。山水畫作品中美妙的意境在陶養(yǎng)人們精神的同時，也啟發(fā)著人們對天地自然，對生活，人生的熱愛之情。