縱觀中國(guó)畫的歷史，展現(xiàn)在我們面前的是以“筆墨寫意”為正宗的中國(guó)畫發(fā)展體系，山水、花鳥(niǎo)、人物，珠海北方山水畫教學(xué)發(fā)展的實(shí)踐理論體系較為完善，這與中國(guó)文化中人文自然的哲學(xué)理念相關(guān)。師恩釗北方山水畫教學(xué)在山水之間寄托哀思，在云霧繚繞中抒發(fā)情志。在他們的畫中，本來(lái)沒(méi)有生命力的山水樹(shù)木也知道遵從人間的禮法規(guī)范，也了解人間的喜怒哀樂(lè)，

重在借助描繪自然景物以表達(dá)作者思想情操，并求情景相融。如清惲壽平《甌香館畫跋》中有言“春山如笑，夏山如怒，秋山如妝，冬山如睡”，這四季山川的情態(tài)，是“自然”與“人”的融合，正如石濤曰 “山川使予代山川而言也……山川與予神遇而跡化也”，是人化的自然，是在對(duì)自然的描繪中寄托情感，同時(shí)又超越物象表面，將情感融化于山水寫意的空間，使畫境生命化、精神化。

畫創(chuàng)作角度來(lái)看，在形象描繪上，中國(guó)山水畫強(qiáng)調(diào)寫景，亦即宏觀的整體把握，而不過(guò)分拘泥于細(xì)節(jié)；同時(shí)以物象的結(jié)構(gòu)組織出發(fā)，形成了既反映物象類別的特點(diǎn)，又更具有程式化的手法，在程式化法則的使用上，則反對(duì)依樣畫葫蘆，主張靈活變化，其根本是以高度提煉的結(jié)構(gòu)程式進(jìn)行寫實(shí)。在山水畫的空間處理上，要求“以小觀大”，“折高折遠(yuǎn)”，游動(dòng)視點(diǎn)，把高遠(yuǎn)、平遠(yuǎn)、深遠(yuǎn)、等表現(xiàn)形式巧妙地加以靈活運(yùn)用。

是以山水自然景觀為主要對(duì)象的繪畫。傳統(tǒng)上按畫法風(fēng)格可分為青綠山水、金碧山水、水墨山水、淺絳山水、小青綠山水、沒(méi)骨山水等。早在先秦時(shí)期已出現(xiàn)。王逸注《楚辭·天問(wèn)篇》有言：“楚有先王之廟及公卿祠堂，圖天地山川?！薄稓v代名畫記》曰：“劉褒，漢桓帝時(shí)人。曾畫《云漢圖》，人見(jiàn)之覺(jué)熱；又畫《北風(fēng)圖》，人見(jiàn)之覺(jué)涼?！边@《云漢圖》和《北風(fēng)圖》，或許就是有記載的山水畫作品。但當(dāng)時(shí)的山水多是作為人物畫的背景而出現(xiàn)，即所謂“其畫山水，則群峰之勢(shì)，若鈿飾犀櫛?；蛩蝗莘?，或人大于山?！?/p>

構(gòu)圖，有虛有實(shí)，以實(shí)帶虛，或以虛帶實(shí)。高山峻嶺云鎖其腰，山則高矣。咫尺千里，刻意于近才能求遠(yuǎn)。如欲突出密須襯以疏，疏亦須刻意為之。越藏越顯，藏則無(wú)盡意也。畫怕封邊，封邊則境界堵塞意趣索然。另外，要有對(duì)比，強(qiáng)調(diào)對(duì)比才可突出主體。所以濃淡、疏密、枯潤(rùn)、黑白、冷暖、粗細(xì)、動(dòng)靜、巧拙的恰當(dāng)運(yùn)用即形成層次感、韻律感。

“寫意”是文學(xué)概念，之所以引用“寫意”一詞，概因其言簡(jiǎn)意賅，以少勝多之意?！昂?jiǎn)”是簡(jiǎn)約，而不是簡(jiǎn)單。簡(jiǎn)是“以一治萬(wàn)”，繁是“以萬(wàn)治一”，講究筆法，講究墨法，講究形而上的美學(xué)意蘊(yùn)。，要有美的意境。意境是山水畫的靈魂。一幅畫須給觀者留有聯(lián)想和再創(chuàng)造的余地，能使觀者受到感染并引發(fā)自身生活感受的共鳴，感到言外意，弦外音，境外味，才算是有意境。