的全國(guó)一體化格局具備其存在的合理性和必要性。從歷史的角度看，以“南宋四大家”為代表的南宋院體山水畫(huà)具有風(fēng)格剛勁豪縱的北派畫(huà)風(fēng)，然而李唐、劉松年、馬遠(yuǎn)、夏圭四位畫(huà)家均長(zhǎng)期生活在南方，其中劉松年、夏圭更是地道的南方人。無(wú)獨(dú)有偶，曾作為明代早、中期畫(huà)壇主流，與明代院體派雙峰并峙的“浙派”山水畫(huà)亦體現(xiàn)出雄強(qiáng)一路畫(huà)風(fēng)，而其代表人物戴進(jìn)、吳偉、蘭瑛均為土生土長(zhǎng)的南方人。

湖南北派山水所表現(xiàn)的是遼闊虛空的宇宙以及罕有人跡的山水，但作畫(huà)者本人所感受并表達(dá)的恰恰相反，那空闊、昂然的群山中潛伏盎然生機(jī)，流淌著不息的生命之泉。事實(shí)正是如此，師恩釗北派山水藝術(shù)容易折射出的是中華文化的精神本質(zhì)。

重在借助描繪自然景物以表達(dá)作者思想情操，并求情景相融。如清惲壽平《甌香館畫(huà)跋》中有言“春山如笑，夏山如怒，秋山如妝，冬山如睡”，這四季山川的情態(tài)，是“自然”與“人”的融合，正如石濤曰 “山川使予代山川而言也……山川與予神遇而跡化也”，是人化的自然，是在對(duì)自然的描繪中寄托情感，同時(shí)又超越物象表面，將情感融化于山水寫(xiě)意的空間，使畫(huà)境生命化、精神化。

發(fā)展史象一條奔流不息的長(zhǎng)河，永遠(yuǎn)有主流、支流之分?；虍?huà)派通過(guò)藝術(shù)競(jìng)爭(zhēng)而形成，是符合藝術(shù)發(fā)展規(guī)律、決定中國(guó)山水畫(huà)發(fā)展方向的力量。回望五代、北宋時(shí)期，我國(guó)文化中心位于北方地區(qū)。以北方的崇山峻嶺為表現(xiàn)主題，以全景式構(gòu)圖為基本特征，以雄渾壯美為審美訴求的北方山水畫(huà)派創(chuàng)立、發(fā)展并成熟起來(lái)，作為山水畫(huà)主流持續(xù)了約三百年的輝煌里程。

構(gòu)圖，有虛有實(shí)，以實(shí)帶虛，或以虛帶實(shí)。高山峻嶺云鎖其腰，山則高矣。咫尺千里，刻意于近才能求遠(yuǎn)。如欲突出密須襯以疏，疏亦須刻意為之。越藏越顯，藏則無(wú)盡意也。畫(huà)怕封邊，封邊則境界堵塞意趣索然。另外，要有對(duì)比，強(qiáng)調(diào)對(duì)比才可突出主體。所以濃淡、疏密、枯潤(rùn)、黑白、冷暖、粗細(xì)、動(dòng)靜、巧拙的恰當(dāng)運(yùn)用即形成層次感、韻律感。

在山水畫(huà)空間意識(shí)和藝術(shù)處理上，云的概念常常和“云氣”、“留白”的概念統(tǒng)一起來(lái)理解，體現(xiàn)在畫(huà)面上多有利用空白的手法。這種意匠手段，逐步形成一種中國(guó)畫(huà)的審美欣賞習(xí)慣。特別是文人畫(huà)講究清淡、無(wú)為、含蓄，對(duì)利用云氣空白十分注重。因此，從某種程度上講，表現(xiàn)云是一種意會(huì)性的手法，沒(méi)必要一定要畫(huà)出云的真實(shí)感覺(jué)。