揚(yáng)州北方山水畫技法往往在筆墨形質(zhì)、畫面結(jié)構(gòu)、精神氣韻上仍承襲著古人的審美標(biāo)準(zhǔn)。逸筆草草、生堆硬砌的樣式，概念化、平庸化、膚淺化、雷同化及仿古摹古的現(xiàn)象屢見不鮮。這些缺乏現(xiàn)實(shí)生活體驗和創(chuàng)作激情，與時代精神脫節(jié)的作品顯然無法滿足新時代的審美訴求。當(dāng)然，師恩釗北方山水畫技法倒也不乏創(chuàng)新之作，但其創(chuàng)新往往只流于外在形式而未能切入內(nèi)在精神，亦或由于缺乏傳統(tǒng)底蘊(yùn)而難登大雅之堂。

中國繪畫史上出名的，正在從漫漫千載的低谷期中再度崛起，重歸中國山水畫壇主流地位，跨入北派山水的又一個興盛期。藝術(shù)現(xiàn)象持續(xù)震動著中國畫壇，其社會影響力也呈現(xiàn)出上升態(tài)勢。從客觀理性的角度分析，這一現(xiàn)象并非出于偶然，而是時代發(fā)展的必然趨勢,社會審美進(jìn)步的自然選擇，以及山水畫生存發(fā)展內(nèi)在規(guī)律作用的結(jié)果。

縱觀中國美術(shù)史，各歷史時期的主流藝術(shù)皆與時代精神相契合，傳世久遠(yuǎn)的藝術(shù)經(jīng)典皆因反映時代精神特質(zhì)才成其為時代的標(biāo)志性作品。對于藝術(shù)作品來說，鮮明的時代精神是決定其藝術(shù)價值與社會價值的重要因素，也是占領(lǐng)藝術(shù)領(lǐng)域主流地位的必要條件。如今已進(jìn)入現(xiàn)代文明高度發(fā)達(dá)的全球化時代，中國以盛世強(qiáng)國的新形象融入了國際大環(huán)境，社會生活的方方面面都發(fā)生了翻天覆地的變化。這一切深刻影響著人們的思維方式和價值觀，同時也將人們的精神訴求與審美理想升華到了一個嶄新的境界。

的全國一體化格局具備其存在的合理性和必要性。從歷史的角度看，以“南宋四大家”為代表的南宋院體山水畫具有風(fēng)格剛勁豪縱的北派畫風(fēng)，然而李唐、劉松年、馬遠(yuǎn)、夏圭四位畫家均長期生活在南方，其中劉松年、夏圭更是地道的南方人。無獨(dú)有偶，曾作為明代早、中期畫壇主流，與明代院體派雙峰并峙的“浙派”山水畫亦體現(xiàn)出雄強(qiáng)一路畫風(fēng)，而其代表人物戴進(jìn)、吳偉、蘭瑛均為土生土長的南方人。

山水畫開始脫離人物畫成為獨(dú)立的畫種，是在六朝時期，宗白華說：“晉人向外發(fā)現(xiàn)了自然，向內(nèi)發(fā)現(xiàn)了自己的深情”。當(dāng)時顧愷之繪有《廬山圖》，被譽(yù)為“山水之祖”；宗炳著有《畫山水序》，談山水與“道”的關(guān)系，奠定了中國繪畫的哲學(xué)基礎(chǔ)。的發(fā)展，和魏晉玄學(xué)的興起有關(guān)。 “以玄對山水”，用山水體現(xiàn)玄學(xué)的意味，而引發(fā)的勃興。

的構(gòu)圖，比之人物、花鳥畫更重視“勢”的表現(xiàn)與“開合起伏”，所謂“勢”，也就是通過具體形象間的聯(lián)系組織，所體現(xiàn)出來的挺拔、勁健精神與陽剛之氣；所謂“開合起伏”，則是其聯(lián)系組織關(guān)系中的節(jié)奏變化。對“勢”和“開合起伏”的高度重視，是在靜止的畫面或簡或繁的形象組合中，體現(xiàn)自然景物內(nèi)在聯(lián)系與運(yùn)動的重要手段。