“寫(xiě)意”是文學(xué)概念，之所以引用“寫(xiě)意”一詞，概因其言簡(jiǎn)意賅，以少勝多之意。“簡(jiǎn)”是簡(jiǎn)約，而不是簡(jiǎn)單。簡(jiǎn)是“以一治萬(wàn)”，繁是“以萬(wàn)治一”，講究筆法，講究墨法，講究形而上的美學(xué)意蘊(yùn)。，要有美的意境。意境是山水畫(huà)的靈魂。一幅畫(huà)須給觀者留有聯(lián)想和再創(chuàng)造的余地，能使觀者受到感染并引發(fā)自身生活感受的共鳴，感到言外意，弦外音，境外味，才算是有意境。

具有強(qiáng)大的融合力和傳播力，形成了史上的“大北派”發(fā)展格局，體現(xiàn)出與時(shí)俱進(jìn)的時(shí)代性和開(kāi)放包容的盛世主流文化特征。的發(fā)祥地為雄踞于京、晉、冀、豫的太行山，北派先賢荊浩、關(guān)仝、李成、范寬等皆集中在中原地區(qū)，古代交通條件的不便又對(duì)畫(huà)家造成很大限制，由此形成了“北派山水就是北方畫(huà)家畫(huà)北方山水”的傳統(tǒng)認(rèn)知。

縱觀中國(guó)畫(huà)的歷史，展現(xiàn)在我們面前的是以“筆墨寫(xiě)意”為正宗的中國(guó)畫(huà)發(fā)展體系，山水、花鳥(niǎo)、人物，發(fā)展的實(shí)踐理論體系較為完善，這與中國(guó)文化中人文自然的哲學(xué)理念相關(guān)。在山水之間寄托哀思，在云霧繚繞中抒發(fā)情志。在他們的畫(huà)中，本來(lái)沒(méi)有生命力的山水樹(shù)木也知道遵從人間的禮法規(guī)范，也了解人間的喜怒哀樂(lè)，

往往在筆墨形質(zhì)、畫(huà)面結(jié)構(gòu)、精神氣韻上仍承襲著古人的審美標(biāo)準(zhǔn)。逸筆草草、生堆硬砌的樣式，概念化、平庸化、膚淺化、雷同化及仿古摹古的現(xiàn)象屢見(jiàn)不鮮。這些缺乏現(xiàn)實(shí)生活體驗(yàn)和創(chuàng)作激情，與時(shí)代精神脫節(jié)的作品顯然無(wú)法滿足新時(shí)代的審美訴求。當(dāng)然，倒也不乏創(chuàng)新之作，但其創(chuàng)新往往只流于外在形式而未能切入內(nèi)在精神，亦或由于缺乏傳統(tǒng)底蘊(yùn)而難登大雅之堂。

以山為德、水為性的內(nèi)在修為意識(shí)，咫尺天涯的視錯(cuò)覺(jué)意識(shí)，一直成為山水畫(huà)演繹的中軸主線。從中，我們可以集中體味中國(guó)畫(huà)的意境、格調(diào)、氣韻和色調(diào)。再?zèng)]有那一個(gè)畫(huà)科能像山水畫(huà)那樣給國(guó)人以更多的情感。若說(shuō)與他人談經(jīng)辯道，畫(huà)便是民族的底蘊(yùn)、古典的底氣、我的圖像、人的性情。

師恩釗北方山水畫(huà)技法寄情于山水之間，追求“畫(huà)中見(jiàn)我”，以達(dá)到一種情景交融、虛實(shí)相生、意味無(wú)窮、妙不可言的狀態(tài)。寫(xiě)意不僅能抒發(fā)畫(huà)家的個(gè)人情懷，福州北方山水畫(huà)技法表現(xiàn)人格精神，更體現(xiàn)著宏大的生命意識(shí)與宇宙觀念，是人性的表現(xiàn)，也是山水畫(huà)的精妙之處。水與墨相互交融滲透，呈現(xiàn)出多樣變化，對(duì)線條的運(yùn)用更是出神入化，使觀者徜徉在似與不似之間，物我渾融，妙趣橫生。