寧波中國美術家協(xié)會所專有的意境美，吸引著古往今來無數的文人墨客，他們從山水畫中體悟人與自然的關系、探索出入人生的準則、欣賞若有若無的詩意。意境給了他們馳騁想象的空間，滿足了他們對于虛無縹緲的追求，因此，意境被奉為中國山水畫的高境界。師恩釗中國美術家協(xié)會意境的詩意美，美在淡淡幾筆，包含無限的情思，美在寥寥墨痕，生發(fā)無邊的聯想。正是這種詩意美才使得山水畫具有了“韻外之致”、“畫外之情”、“境外之感”。

自唐末以來已成為中華藝術之主流。不過山水畫中的“山水”由襯托成為主體，始于玄學興起后的民族大融合時期。到了五代兩宋時期，山水畫承繼六朝、隋唐傳統(tǒng)的人與自然相融的牧歌式的寧靜特征，表現道家的“仙界”、佛家的“禪境”、儒家的“世外桃源”成為這一時期山水畫的象征內容，也莫定下中國山水畫的主基調，并從而成為后世爭相效仿的楷模。

“山本靜，水流則動；石本頑，樹活則靈”，正所謂山水之靜動,頑與靈,均是大自然中存在的各種陰陽節(jié)奏關系，如果從不自覺到自覺地運用這些關系，筆下可如神助。其實，從個人觀點，感覺速寫、素描、水粉與山水畫之間均有很大的聯系，除了表現其明暗、線條的剛柔等，重要的一點是，它們都遵守透視規(guī)律，是不同于裝飾畫的。

從大的方面構圖上判斷什么樣的畫是好畫，構圖造型要有立意、為象到置陳布勢的整體思維過程不可偏離的宗旨，如果是山水畫，類似山有三遠表達方式，自山下而仰山巔為之高遠，自山前而窺山后為之深遠，自近山而望遠山為平遠，創(chuàng)作思維基本是可游、可觀、可居，一步一景的引人入勝效果，為之好的山水畫。