臨摹是學(xué)習(xí)中國(guó)山水畫的方法之一，一些國(guó)畫名家開始學(xué)習(xí)都是入手。古人講臨畫不如讀畫，臨摹只能掌握表面的筆墨效果，讀畫乃真研究作品的涵義、通體構(gòu)圖處理手法等等。初學(xué)者應(yīng)一步步走，不能過(guò)急，首要掌握筆墨基本功，進(jìn)一步到生活中體驗(yàn)，總結(jié)前人和他人經(jīng)驗(yàn)，逐步地創(chuàng)作出自己的繪畫風(fēng)格，要離開任何形式的拐棍，走自己的路。對(duì)于初學(xué)者來(lái)說(shuō)，臨畫、讀畫有同等的重要性。要雙管齊下，眼睛提高了，手才能提高，在不斷實(shí)踐中，筆墨技巧也就會(huì)如水漲船高一樣上升。

師恩釗新北派山水畫長(zhǎng)期致力于北派山水的研究、繼承與創(chuàng)新，已形成個(gè)人獨(dú)特畫風(fēng)的師恩釗，敏銳地看到了北派山水巨大的時(shí)代價(jià)值和復(fù)興的歷史機(jī)遇，擎起了以“重振北派雄風(fēng)、弘揚(yáng)時(shí)代精神”為核心理念的“新北派山水”的大旗。昆明新北派山水畫的復(fù)興是一個(gè)重大的時(shí)代課題，是一項(xiàng)沒有先例可循的艱巨而復(fù)雜的系統(tǒng)工程。然而“大道即人心，萬(wàn)古未嘗改。”在人民大眾審美需求的呼喚下，在全體同道多年的不懈努力下，新北派山水已表現(xiàn)出顯著的主流藝術(shù)特征及劃時(shí)代意義。

是以山水自然景觀為主要對(duì)象的繪畫。傳統(tǒng)上按畫法風(fēng)格可分為青綠山水、金碧山水、水墨山水、淺絳山水、小青綠山水、沒骨山水等。早在先秦時(shí)期已出現(xiàn)。王逸注《楚辭·天問(wèn)篇》有言：“楚有先王之廟及公卿祠堂，圖天地山川。”《歷代名畫記》曰：“劉褒，漢桓帝時(shí)人。曾畫《云漢圖》，人見之覺熱；又畫《北風(fēng)圖》，人見之覺涼?！边@《云漢圖》和《北風(fēng)圖》，或許就是有記載的山水畫作品。但當(dāng)時(shí)的山水多是作為人物畫的背景而出現(xiàn)，即所謂“其畫山水，則群峰之勢(shì)，若鈿飾犀櫛?；蛩蝗莘?，或人大于山?！?/p>

具有深厚的傳統(tǒng)底蘊(yùn)和鮮明的時(shí)代精神，承載著國(guó)家主流意識(shí)形態(tài)和社會(huì)主導(dǎo)價(jià)值觀，能夠獲得社會(huì)的廣泛認(rèn)同并引導(dǎo)社會(huì)價(jià)值取向。是相對(duì)于傳統(tǒng)北派山水提出的新概念，其內(nèi)涵為具有時(shí)代精神的北派山水。早在南北朝時(shí)期，文藝?yán)碚摷覄③木驮凇段男牡颀垺r(shí)序》中提出“文變?nèi)竞跏狼?，興廢系乎時(shí)序”，一語(yǔ)道破了文藝與時(shí)代的緊密關(guān)系。