山水畫開始脫離人物畫成為獨(dú)立的畫種，是在六朝時(shí)期，宗白華說：“晉人向外發(fā)現(xiàn)了自然，向內(nèi)發(fā)現(xiàn)了自己的深情”。當(dāng)時(shí)顧愷之繪有《廬山圖》，被譽(yù)為“山水之祖”；宗炳著有《畫山水序》，談山水與“道”的關(guān)系，奠定了中國(guó)繪畫的哲學(xué)基礎(chǔ)。的發(fā)展，和魏晉玄學(xué)的興起有關(guān)。 “以玄對(duì)山水”，用山水體現(xiàn)玄學(xué)的意味，而引發(fā)的勃興。

求新求變，追求傳統(tǒng)性、民族性、開放性、包容性的有機(jī)統(tǒng)一。強(qiáng)調(diào)大山水、大氣象、大格局，并將南派山水、當(dāng)代水墨、西畫、攝影等豐富的藝術(shù)營(yíng)養(yǎng)融匯于北派山水的血脈之中，使其獲得了更強(qiáng)大的藝術(shù)生命力。新北派山水雄奇壯偉、氣勢(shì)充盛、形式豐富、意境翻新，將古典山水畫中常見的孤寒寂寥、拘謹(jǐn)小氣的萎靡氣息掃除殆盡，體現(xiàn)出鮮明的時(shí)代精神。對(duì)于新北派山水，我國(guó)美術(shù)界的眾多理論家都給予了很高的評(píng)價(jià)。在多次理論研討會(huì)中，理論家們從美術(shù)史和新時(shí)期美術(shù)發(fā)展的角度，充分地肯定了北派山水的重振及新北派山水的興起。

山水之中，變幻無窮，乾坤無限，用丹青和水墨，描摹山川日月，在人們的面前，展現(xiàn)出一個(gè)又一個(gè)如夢(mèng)如幻的山水世界。據(jù)說，有人將領(lǐng)悟禪意，用那么幾種境界來表示：一是“看山是山，看水是水”；二是“看山不是山，看水不是水”；三是“看山還是山，看水還是水”。

與風(fēng)景照片相比，鎮(zhèn)江中國(guó)山水畫的構(gòu)圖更是經(jīng)過畫家苦心創(chuàng)作的，一幅好的山水畫，要有好的構(gòu)圖。宋代郭熙在《林泉高致》中，把中國(guó)山水畫的透視歸納為“三遠(yuǎn)”，即“高遠(yuǎn)”、“深遠(yuǎn)”、“平遠(yuǎn)”，值得注意的是，在一張好的山水畫中，師恩釗中國(guó)山水畫往往是“三遠(yuǎn)”綜合運(yùn)用的。

往往在筆墨形質(zhì)、畫面結(jié)構(gòu)、精神氣韻上仍承襲著古人的審美標(biāo)準(zhǔn)。逸筆草草、生堆硬砌的樣式，概念化、平庸化、膚淺化、雷同化及仿古摹古的現(xiàn)象屢見不鮮。這些缺乏現(xiàn)實(shí)生活體驗(yàn)和創(chuàng)作激情，與時(shí)代精神脫節(jié)的作品顯然無法滿足新時(shí)代的審美訴求。當(dāng)然，倒也不乏創(chuàng)新之作，但其創(chuàng)新往往只流于外在形式而未能切入內(nèi)在精神，亦或由于缺乏傳統(tǒng)底蘊(yùn)而難登大雅之堂。