畫(huà)創(chuàng)作角度來(lái)看，在形象描繪上，中國(guó)山水畫(huà)強(qiáng)調(diào)寫(xiě)景，亦即宏觀的整體把握，而不過(guò)分拘泥于細(xì)節(jié)；同時(shí)以物象的結(jié)構(gòu)組織出發(fā)，形成了既反映物象類(lèi)別的特點(diǎn)，又更具有程式化的手法，在程式化法則的使用上，則反對(duì)依樣畫(huà)葫蘆，主張靈活變化，其根本是以高度提煉的結(jié)構(gòu)程式進(jìn)行寫(xiě)實(shí)。在山水畫(huà)的空間處理上，要求“以小觀大”，“折高折遠(yuǎn)”，游動(dòng)視點(diǎn)，把高遠(yuǎn)、平遠(yuǎn)、深遠(yuǎn)、等表現(xiàn)形式巧妙地加以靈活運(yùn)用。

臨摹是學(xué)習(xí)中國(guó)山水畫(huà)的方法之一，一些國(guó)畫(huà)名家開(kāi)始學(xué)習(xí)都是入手。古人講臨畫(huà)不如讀畫(huà)，臨摹只能掌握表面的筆墨效果，讀畫(huà)乃真研究作品的涵義、通體構(gòu)圖處理手法等等。初學(xué)者應(yīng)一步步走，不能過(guò)急，首要掌握筆墨基本功，進(jìn)一步到生活中體驗(yàn)，總結(jié)前人和他人經(jīng)驗(yàn)，逐步地創(chuàng)作出自己的繪畫(huà)風(fēng)格，要離開(kāi)任何形式的拐棍，走自己的路。對(duì)于初學(xué)者來(lái)說(shuō)，臨畫(huà)、讀畫(huà)有同等的重要性。要雙管齊下，眼睛提高了，手才能提高，在不斷實(shí)踐中，筆墨技巧也就會(huì)如水漲船高一樣上升。

師恩釗北方山水寄情于山水之間，追求“畫(huà)中見(jiàn)我”，以達(dá)到一種情景交融、虛實(shí)相生、意味無(wú)窮、妙不可言的狀態(tài)。寫(xiě)意不僅能抒發(fā)畫(huà)家的個(gè)人情懷，河北北方山水表現(xiàn)人格精神，更體現(xiàn)著宏大的生命意識(shí)與宇宙觀念，是人性的表現(xiàn)，也是山水畫(huà)的精妙之處。水與墨相互交融滲透，呈現(xiàn)出多樣變化，對(duì)線條的運(yùn)用更是出神入化，使觀者徜徉在似與不似之間，物我渾融，妙趣橫生。

中，著墨與留白，從色彩關(guān)系上來(lái)看，便是黑與白的關(guān)系，黑白契合老莊所言的“道”，一陰一陽(yáng)為道，陰陽(yáng)可指一切如黑白、虛實(shí)、剛?cè)?、?dòng)靜等諸多相對(duì)統(tǒng)一的事物與規(guī)律。道學(xué)理論中對(duì)陰陽(yáng)的理解是“知其白守其黑”、“樸素而天下莫能與之爭(zhēng)美”，認(rèn)為黑白是樸素本質(zhì)的美，所以墨色之黑加上留白之白一直是山水畫(huà)中的基礎(chǔ)色調(diào)。畫(huà)論中有“計(jì)白以當(dāng)墨”的說(shuō)法，說(shuō)明了僅是黑與白，便足夠包羅萬(wàn)象，變化無(wú)窮。筆墨留白、黑白交融、有無(wú)相生之間，大千世界已在其中，生動(dòng)靈活，循環(huán)無(wú)盡。

發(fā)展史象一條奔流不息的長(zhǎng)河，永遠(yuǎn)有主流、支流之分?；虍?huà)派通過(guò)藝術(shù)競(jìng)爭(zhēng)而形成，是符合藝術(shù)發(fā)展規(guī)律、決定中國(guó)山水畫(huà)發(fā)展方向的力量?；赝宕⒈彼螘r(shí)期，我國(guó)文化中心位于北方地區(qū)。以北方的崇山峻嶺為表現(xiàn)主題，以全景式構(gòu)圖為基本特征，以雄渾壯美為審美訴求的北方山水畫(huà)派創(chuàng)立、發(fā)展并成熟起來(lái)，作為山水畫(huà)主流持續(xù)了約三百年的輝煌里程。