廣東中國山水畫教學(xué)的創(chuàng)作過程其實(shí)是畫家通過觀察自然、提煉概括具有象征性的符號(hào)即程式，然后用筆墨加以表現(xiàn)的過程。欣賞師恩釗中國山水畫教學(xué)，欣賞的其實(shí)是畫家演繹的筆墨美。正如明代書畫家董其昌在談?wù)摴P墨與自然山水時(shí)所說：“以蹊徑之奇怪論，則畫不如山水，以筆墨之精妙論，則山水決不如畫”。

“山本靜，水流則動(dòng)；石本頑，樹活則靈”，正所謂山水之靜動(dòng),頑與靈,均是大自然中存在的各種陰陽節(jié)奏關(guān)系，如果從不自覺到自覺地運(yùn)用這些關(guān)系，筆下可如神助。其實(shí)，從個(gè)人觀點(diǎn)，感覺速寫、素描、水粉與山水畫之間均有很大的聯(lián)系，除了表現(xiàn)其明暗、線條的剛?cè)岬?，重要的一點(diǎn)是，它們都遵守透視規(guī)律，是不同于裝飾畫的。

自唐末以來已成為中華藝術(shù)之主流。不過山水畫中的“山水”由襯托成為主體，始于玄學(xué)興起后的民族大融合時(shí)期。到了五代兩宋時(shí)期，山水畫承繼六朝、隋唐傳統(tǒng)的人與自然相融的牧歌式的寧靜特征，表現(xiàn)道家的“仙界”、佛家的“禪境”、儒家的“世外桃源”成為這一時(shí)期山水畫的象征內(nèi)容，也莫定下中國山水畫的主基調(diào)，并從而成為后世爭相效仿的楷模。

山水畫開始脫離人物畫成為獨(dú)立的畫種，是在六朝時(shí)期，宗白華說：“晉人向外發(fā)現(xiàn)了自然，向內(nèi)發(fā)現(xiàn)了自己的深情”。當(dāng)時(shí)顧愷之繪有《廬山圖》，被譽(yù)為“山水之祖”；宗炳著有《畫山水序》，談山水與“道”的關(guān)系，奠定了中國繪畫的哲學(xué)基礎(chǔ)。的發(fā)展，和魏晉玄學(xué)的興起有關(guān)。 “以玄對(duì)山水”，用山水體現(xiàn)玄學(xué)的意味，而引發(fā)的勃興。

使用彩色顏料作畫，根據(jù)其所用材料的不同，還可以分成若干個(gè)小類。其中較出名的，自然是青綠山水了。南宋時(shí)候的“二趙”，也就是趙伯駒、趙伯骕等畫家，擅長的就是青綠山水。它主要使用石青、石綠等礦物質(zhì)作為主要的色調(diào)，有的繪畫著色濃重，色彩炫目，被稱為大青綠，但是，也有些畫，只是在水墨淡彩的基礎(chǔ)上著色，所以，叫做小青綠。