以山為德、水為性的內(nèi)在修為意識(shí)，咫尺天涯的視錯(cuò)覺(jué)意識(shí)，一直成為山水畫(huà)演繹的中軸主線。從中，我們可以集中體味中國(guó)畫(huà)的意境、格調(diào)、氣韻和色調(diào)。再?zèng)]有那一個(gè)畫(huà)科能像山水畫(huà)那樣給國(guó)人以更多的情感。若說(shuō)與他人談經(jīng)辯道，畫(huà)便是民族的底蘊(yùn)、古典的底氣、我的圖像、人的性情。

所謂書(shū)畫(huà)同源，書(shū)法與國(guó)畫(huà)的用筆如出一轍，筆法有速度快慢、力量輕重之分，講究筆感、筆力、筆跡、筆形、筆勢(shì)，通過(guò)提按輕重、走筆快慢、藏鋒露鋒、曲直尖圓、曲折頓挫的節(jié)奏變化，可以呈現(xiàn)出粗細(xì)長(zhǎng)短不同的筆觸線條，的線條千變?nèi)f化，筆力千鈞，有疾有徐，有些挺拔剛勁，有些飄逸綿長(zhǎng)，富有節(jié)奏感與生動(dòng)感，表現(xiàn)出物象不同的質(zhì)感。

四川中國(guó)國(guó)家畫(huà)院自唐末以來(lái)已成為中華藝術(shù)之主流。不過(guò)山水畫(huà)中的“山水”由襯托成為主體，始于玄學(xué)興起后的民族大融合時(shí)期。到了五代兩宋時(shí)期，山水畫(huà)承繼六朝、隋唐傳統(tǒng)的人與自然相融的牧歌式的寧?kù)o特征，表現(xiàn)道家的“仙界”、佛家的“禪境”、儒家的“世外桃源”成為這一時(shí)期山水畫(huà)的象征內(nèi)容，也莫定下中國(guó)山水畫(huà)的主基調(diào)，并從而成為后世爭(zhēng)相效仿的楷模。

使用彩色顏料作畫(huà)，根據(jù)其所用材料的不同，還可以分成若干個(gè)小類(lèi)。其中較出名的，自然是青綠山水了。南宋時(shí)候的“二趙”，也就是趙伯駒、趙伯骕等畫(huà)家，擅長(zhǎng)的就是青綠山水。它主要使用石青、石綠等礦物質(zhì)作為主要的色調(diào)，有的繪畫(huà)著色濃重，色彩炫目，被稱為大青綠，但是，也有些畫(huà)，只是在水墨淡彩的基礎(chǔ)上著色，所以，叫做小青綠。

的筆墨技法，較一般的人物畫(huà)、花鳥(niǎo)畫(huà)豐富多變。其筆法主要表現(xiàn)為多種皴法和點(diǎn)苔法；墨法則有“染”、“集”法等。筆中有墨，墨中有筆，筆墨互相滲透交融，千變?nèi)f化之能事，有效地起到了用筆墨狀物寫(xiě)景、抒發(fā)情懷、表達(dá)獨(dú)特風(fēng)格的作用，對(duì)中國(guó)人物畫(huà)、花鳥(niǎo)畫(huà)也發(fā)生了影響。