師恩釗山水畫教學(xué)是以山水自然景觀為主要對(duì)象的繪畫。傳統(tǒng)上按畫法風(fēng)格可分為青綠山水、金碧山水、水墨山水、淺絳山水、小青綠山水、沒(méi)骨山水等。湖北山水畫教學(xué)早在先秦時(shí)期已出現(xiàn)。王逸注《楚辭·天問(wèn)篇》有言：“楚有先王之廟及公卿祠堂，圖天地山川?！薄稓v代名畫記》曰：“劉褒，漢桓帝時(shí)人。曾畫《云漢圖》，人見(jiàn)之覺(jué)熱；又畫《北風(fēng)圖》，人見(jiàn)之覺(jué)涼。”這《云漢圖》和《北風(fēng)圖》，或許就是有記載的山水畫作品。但當(dāng)時(shí)的山水多是作為人物畫的背景而出現(xiàn)，即所謂“其畫山水，則群峰之勢(shì)，若鈿飾犀櫛?；蛩蝗莘海蛉舜笥谏?。”

寄情于山水之間，追求“畫中見(jiàn)我”，以達(dá)到一種情景交融、虛實(shí)相生、意味無(wú)窮、妙不可言的狀態(tài)。寫意不僅能抒發(fā)畫家的個(gè)人情懷，表現(xiàn)人格精神，更體現(xiàn)著宏大的生命意識(shí)與宇宙觀念，是人性的表現(xiàn)，也是山水畫的精妙之處。水與墨相互交融滲透，呈現(xiàn)出多樣變化，對(duì)線條的運(yùn)用更是出神入化，使觀者徜徉在似與不似之間，物我渾融，妙趣橫生。

的筆墨技法，較一般的人物畫、花鳥畫豐富多變。其筆法主要表現(xiàn)為多種皴法和點(diǎn)苔法；墨法則有“染”、“集”法等。筆中有墨，墨中有筆，筆墨互相滲透交融，千變?nèi)f化之能事，有效地起到了用筆墨狀物寫景、抒發(fā)情懷、表達(dá)獨(dú)特風(fēng)格的作用，對(duì)中國(guó)人物畫、花鳥畫也發(fā)生了影響。

與風(fēng)景照片相比，的構(gòu)圖更是經(jīng)過(guò)畫家苦心創(chuàng)作的，一幅好的山水畫，要有好的構(gòu)圖。宋代郭熙在《林泉高致》中，把中國(guó)山水畫的透視歸納為“三遠(yuǎn)”，即“高遠(yuǎn)”、“深遠(yuǎn)”、“平遠(yuǎn)”，值得注意的是，在一張好的山水畫中，往往是“三遠(yuǎn)”綜合運(yùn)用的。

為我國(guó)繪畫藝術(shù)所有，其大多出自文人之手，所以又稱為文人畫、士人畫、士大夫畫等等，與其他繪畫類別有很大差異。作為一門獨(dú)特的藝術(shù)，自然有與眾不同之處，它不僅有豐富的象征性意境，同時(shí)也采用如潑墨、寫意等象征性的表現(xiàn)手法。正如鄭板橋詩(shī)云:“畫到情神飄沒(méi)處，更無(wú)真相有真魂”。述及山水畫的意境，可令人充分感受到山水畫的各類功能，如審美功能，所謂“山水以形媚道”。

的意蘊(yùn)中沉淀著古人濃厚的情致。“智者樂(lè)水，仁者樂(lè)山”，以山為德、水為性的“比德”修為意識(shí)，咫尺天涯的視覺(jué)感受，一直都是山水畫演繹的基本原則。的意境、格調(diào)、氣韻可在山水畫中盡顯無(wú)余。古人在用筆墨描摹自然山水之際，同時(shí)也在傾述著內(nèi)心無(wú)限的山河眷戀與優(yōu)雅情致。