從大的方面構(gòu)圖上判斷什么樣的畫是好畫，構(gòu)圖造型要有立意、為象到置陳布勢的整體思維過程不可偏離的宗旨，如果是山水畫，類似山有三遠表達方式，自山下而仰山巔為之高遠，自山前而窺山后為之深遠，自近山而望遠山為平遠，創(chuàng)作思維基本是可游、可觀、可居，一步一景的引人入勝效果，為之好的山水畫。

很好地繼承了傳統(tǒng)北派山水的審美特征和精神內(nèi)核，崇高峻偉、大氣磅礴、全景構(gòu)圖、筆墨并重的形式語言，承載著雄渾壯美的審美訴求、頑強自信的民族精神、凝重熱烈的家國情愫、崇高正大的人格理想、雄強豪邁的詩性情懷。遵循北派山水鼻祖荊浩“度物象而取其真”、“氣質(zhì)俱勝”的藝術(shù)思想，主張“筆墨回歸丘壑”。擯棄一味沉溺于故紙堆中的腐朽積習，更多地去鮮活的大自然中汲取創(chuàng)作靈感，強調(diào)形神并茂的藝術(shù)表現(xiàn)。相較于文人畫重意輕形、自我消遣的筆墨游戲，亦或是模仿西畫的實景再現(xiàn)等等，新北派山水顯然更容易激發(fā)出觀者的審美激情。

書法與繪畫相互融合，在注重描繪自然景色的同時，更強調(diào)主觀情感的抒發(fā)，趨于寫意；明清時期的山水畫派系眾多，風格多變，畫壇百花齊放，東西方藝術(shù)開始交流，山水畫風貌一新。時至今日，也一直沒有停止發(fā)展的腳步。

煙臺師恩釗畫創(chuàng)作角度來看，在形象描繪上，中國山水畫強調(diào)寫景，亦即宏觀的整體把握，而不過分拘泥于細節(jié)；同時以物象的結(jié)構(gòu)組織出發(fā)，形成了既反映物象類別的特點，又更具有程式化的手法，在程式化法則的使用上，則反對依樣畫葫蘆，主張靈活變化，師恩釗中國山水畫其根本是以高度提煉的結(jié)構(gòu)程式進行寫實。在山水畫的空間處理上，要求“以小觀大”，“折高折遠”，游動視點，把高遠、平遠、深遠、等表現(xiàn)形式巧妙地加以靈活運用。

欣賞，應(yīng)該首先了解中國山水畫的內(nèi)在精神，中國山水畫是中華民族藝術(shù)智慧的寶貴結(jié)晶，是燦爛的中華文化的一個重要組成部分。自身發(fā)展的歷史中，逐步地形成了一個完整的、獨立的藝術(shù)體系，所以民族性是中國山水畫顯著的特征之一，中國山水畫體現(xiàn)了中國人的審美情趣，即簡練、恬靜、含蓄和韻律等。

“寫意”是文學概念，之所以引用“寫意”一詞，概因其言簡意賅，以少勝多之意。“簡”是簡約，而不是簡單。簡是“以一治萬”，繁是“以萬治一”，講究筆法，講究墨法，講究形而上的美學意蘊。，要有美的意境。意境是山水畫的靈魂。一幅畫須給觀者留有聯(lián)想和再創(chuàng)造的余地，能使觀者受到感染并引發(fā)自身生活感受的共鳴，感到言外意，弦外音，境外味，才算是有意境。