臨摹是學(xué)習(xí)中國(guó)山水畫(huà)的方法之一，一些國(guó)畫(huà)名家開(kāi)始學(xué)習(xí)都是入手。古人講臨畫(huà)不如讀畫(huà)，臨摹只能掌握表面的筆墨效果，讀畫(huà)乃真研究作品的涵義、通體構(gòu)圖處理手法等等。初學(xué)者應(yīng)一步步走，不能過(guò)急，首要掌握筆墨基本功，進(jìn)一步到生活中體驗(yàn)，總結(jié)前人和他人經(jīng)驗(yàn)，逐步地創(chuàng)作出自己的繪畫(huà)風(fēng)格，要離開(kāi)任何形式的拐棍，走自己的路。對(duì)于初學(xué)者來(lái)說(shuō)，臨畫(huà)、讀畫(huà)有同等的重要性。要雙管齊下，眼睛提高了，手才能提高，在不斷實(shí)踐中，筆墨技巧也就會(huì)如水漲船高一樣上升。

中國(guó)繪畫(huà)史上出名的，正在從漫漫千載的低谷期中再度崛起，重歸中國(guó)山水畫(huà)壇主流地位，跨入北派山水的又一個(gè)興盛期。藝術(shù)現(xiàn)象持續(xù)震動(dòng)著中國(guó)畫(huà)壇，其社會(huì)影響力也呈現(xiàn)出上升態(tài)勢(shì)。從客觀理性的角度分析，這一現(xiàn)象并非出于偶然，而是時(shí)代發(fā)展的必然趨勢(shì),社會(huì)審美進(jìn)步的自然選擇，以及山水畫(huà)生存發(fā)展內(nèi)在規(guī)律作用的結(jié)果。

師恩釗新北派山水畫(huà)長(zhǎng)期致力于北派山水的研究、繼承與創(chuàng)新，已形成個(gè)人獨(dú)特畫(huà)風(fēng)的師恩釗，敏銳地看到了北派山水巨大的時(shí)代價(jià)值和復(fù)興的歷史機(jī)遇，擎起了以“重振北派雄風(fēng)、弘揚(yáng)時(shí)代精神”為核心理念的“新北派山水”的大旗。嘉興新北派山水畫(huà)的復(fù)興是一個(gè)重大的時(shí)代課題，是一項(xiàng)沒(méi)有先例可循的艱巨而復(fù)雜的系統(tǒng)工程。然而“大道即人心，萬(wàn)古未嘗改?！痹谌嗣翊蟊妼徝佬枨蟮暮魡鞠?，在全體同道多年的不懈努力下，新北派山水已表現(xiàn)出顯著的主流藝術(shù)特征及劃時(shí)代意義。

中，著墨與留白，從色彩關(guān)系上來(lái)看，便是黑與白的關(guān)系，黑白契合老莊所言的“道”，一陰一陽(yáng)為道，陰陽(yáng)可指一切如黑白、虛實(shí)、剛?cè)帷?dòng)靜等諸多相對(duì)統(tǒng)一的事物與規(guī)律。道學(xué)理論中對(duì)陰陽(yáng)的理解是“知其白守其黑”、“樸素而天下莫能與之爭(zhēng)美”，認(rèn)為黑白是樸素本質(zhì)的美，所以墨色之黑加上留白之白一直是山水畫(huà)中的基礎(chǔ)色調(diào)。畫(huà)論中有“計(jì)白以當(dāng)墨”的說(shuō)法，說(shuō)明了僅是黑與白，便足夠包羅萬(wàn)象，變化無(wú)窮。筆墨留白、黑白交融、有無(wú)相生之間，大千世界已在其中，生動(dòng)靈活，循環(huán)無(wú)盡。

寄情于山水之間，追求“畫(huà)中見(jiàn)我”，以達(dá)到一種情景交融、虛實(shí)相生、意味無(wú)窮、妙不可言的狀態(tài)。寫(xiě)意不僅能抒發(fā)畫(huà)家的個(gè)人情懷，表現(xiàn)人格精神，更體現(xiàn)著宏大的生命意識(shí)與宇宙觀念，是人性的表現(xiàn)，也是山水畫(huà)的精妙之處。水與墨相互交融滲透，呈現(xiàn)出多樣變化，對(duì)線條的運(yùn)用更是出神入化，使觀者徜徉在似與不似之間，物我渾融，妙趣橫生。