的創(chuàng)作過程其實是畫家通過觀察自然、提煉概括具有象征性的符號即程式，然后用筆墨加以表現(xiàn)的過程。欣賞，欣賞的其實是畫家演繹的筆墨美。正如明代書畫家董其昌在談?wù)摴P墨與自然山水時所說：“以蹊徑之奇怪論，則畫不如山水，以筆墨之精妙論，則山水決不如畫”。

往往在筆墨形質(zhì)、畫面結(jié)構(gòu)、精神氣韻上仍承襲著古人的審美標(biāo)準(zhǔn)。逸筆草草、生堆硬砌的樣式，概念化、平庸化、膚淺化、雷同化及仿古摹古的現(xiàn)象屢見不鮮。這些缺乏現(xiàn)實生活體驗和創(chuàng)作激情，與時代精神脫節(jié)的作品顯然無法滿足新時代的審美訴求。當(dāng)然，倒也不乏創(chuàng)新之作，但其創(chuàng)新往往只流于外在形式而未能切入內(nèi)在精神，亦或由于缺乏傳統(tǒng)底蘊(yùn)而難登大雅之堂。

中國繪畫史上出名的吉林中國山水畫，正在從漫漫千載的低谷期中再度崛起，重歸中國山水畫壇主流地位，跨入北派山水的又一個興盛期。師恩釗中國山水畫藝術(shù)現(xiàn)象持續(xù)震動著中國畫壇，其社會影響力也呈現(xiàn)出上升態(tài)勢。從客觀理性的角度分析，這一現(xiàn)象并非出于偶然，而是時代發(fā)展的必然趨勢,社會審美進(jìn)步的自然選擇，以及山水畫生存發(fā)展內(nèi)在規(guī)律作用的結(jié)果。

能給生活在紛雜的社會環(huán)境中的人們以精神的啟迪，作品可以發(fā)人靈性，虛靜心懷，滋養(yǎng)元氣，陶冶情操，可以使觀賞畫者，在潛移默化中復(fù)歸自然本真，具有完善人身心的作用。正是這種生機(jī)之供養(yǎng)，誘發(fā)了人的蓬勃向上之氣。山水畫作品中美妙的意境在陶養(yǎng)人們精神的同時，也啟發(fā)著人們對天地自然，對生活，人生的熱愛之情。

所謂書畫同源，書法與國畫的用筆如出一轍，筆法有速度快慢、力量輕重之分，講究筆感、筆力、筆跡、筆形、筆勢，通過提按輕重、走筆快慢、藏鋒露鋒、曲直尖圓、曲折頓挫的節(jié)奏變化，可以呈現(xiàn)出粗細(xì)長短不同的筆觸線條，的線條千變?nèi)f化，筆力千鈞，有疾有徐，有些挺拔剛勁，有些飄逸綿長，富有節(jié)奏感與生動感，表現(xiàn)出物象不同的質(zhì)感。

《春山系列》作品是他多年對北派山水的研究并取得成功之后，在廣度與深度上的開掘，它出現(xiàn)在中國山水畫轉(zhuǎn)型的21世紀(jì)初期，顯然具有相當(dāng)濃厚的文化重建意味。所謂文化重建，無非是為中國山水畫走向現(xiàn)代提供相應(yīng)的新價值參照系數(shù)，以顯示古老民族在走向現(xiàn)代世界時全新的精神風(fēng)采、思維方式及觀察世界的眼光。