濟寧中國畫的意蘊中沉淀著古人濃厚的情致?！爸钦邩匪收邩飞健?，以山為德、水為性的“比德”修為意識，咫尺天涯的視覺感受，一直都是山水畫演繹的基本原則。師恩釗中國畫的意境、格調(diào)、氣韻可在山水畫中盡顯無余。古人在用筆墨描摹自然山水之際，同時也在傾述著內(nèi)心無限的山河眷戀與優(yōu)雅情致。

“山本靜，水流則動；石本頑，樹活則靈”，正所謂山水之靜動,頑與靈,均是大自然中存在的各種陰陽節(jié)奏關(guān)系，如果從不自覺到自覺地運用這些關(guān)系，筆下可如神助。其實，從個人觀點，感覺速寫、素描、水粉與山水畫之間均有很大的聯(lián)系，除了表現(xiàn)其明暗、線條的剛?cè)岬?，重要的一點是，它們都遵守透視規(guī)律，是不同于裝飾畫的。

書法與繪畫相互融合，在注重描繪自然景色的同時，更強調(diào)主觀情感的抒發(fā)，趨于寫意；明清時期的山水畫派系眾多，風格多變，畫壇百花齊放，東西方藝術(shù)開始交流，山水畫風貌一新。時至今日，也一直沒有停止發(fā)展的腳步。

自唐末以來已成為中華藝術(shù)之主流。不過山水畫中的“山水”由襯托成為主體，始于玄學興起后的民族大融合時期。到了五代兩宋時期，山水畫承繼六朝、隋唐傳統(tǒng)的人與自然相融的牧歌式的寧靜特征，表現(xiàn)道家的“仙界”、佛家的“禪境”、儒家的“世外桃源”成為這一時期山水畫的象征內(nèi)容，也莫定下中國山水畫的主基調(diào)，并從而成為后世爭相效仿的楷模。

寄情于山水之間，追求“畫中見我”，以達到一種情景交融、虛實相生、意味無窮、妙不可言的狀態(tài)。寫意不僅能抒發(fā)畫家的個人情懷，表現(xiàn)人格精神，更體現(xiàn)著宏大的生命意識與宇宙觀念，是人性的表現(xiàn)，也是山水畫的精妙之處。水與墨相互交融滲透，呈現(xiàn)出多樣變化，對線條的運用更是出神入化，使觀者徜徉在似與不似之間，物我渾融，妙趣橫生。

求新求變，追求傳統(tǒng)性、民族性、開放性、包容性的有機統(tǒng)一。強調(diào)大山水、大氣象、大格局，并將南派山水、當代水墨、西畫、攝影等豐富的藝術(shù)營養(yǎng)融匯于北派山水的血脈之中，使其獲得了更強大的藝術(shù)生命力。新北派山水雄奇壯偉、氣勢充盛、形式豐富、意境翻新，將古典山水畫中常見的孤寒寂寥、拘謹小氣的萎靡氣息掃除殆盡，體現(xiàn)出鮮明的時代精神。對于新北派山水，我國美術(shù)界的眾多理論家都給予了很高的評價。在多次理論研討會中，理論家們從美術(shù)史和新時期美術(shù)發(fā)展的角度，充分地肯定了北派山水的重振及新北派山水的興起。