以山為德、水為性的內(nèi)在修為意識(shí)，咫尺天涯的視錯(cuò)覺意識(shí)，一直成為山水畫演繹的中軸主線。從中，我們可以集中體味中國(guó)畫的意境、格調(diào)、氣韻和色調(diào)。再?zèng)]有那一個(gè)畫科能像山水畫那樣給國(guó)人以更多的情感。若說與他人談經(jīng)辯道，畫便是民族的底蘊(yùn)、古典的底氣、我的圖像、人的性情。

為我國(guó)繪畫藝術(shù)所有，其大多出自文人之手，所以又稱為文人畫、士人畫、士大夫畫等等，與其他繪畫類別有很大差異。作為一門獨(dú)特的藝術(shù)，自然有與眾不同之處，它不僅有豐富的象征性意境，同時(shí)也采用如潑墨、寫意等象征性的表現(xiàn)手法。正如鄭板橋詩(shī)云:“畫到情神飄沒處，更無真相有真魂”。述及山水畫的意境，可令人充分感受到山水畫的各類功能，如審美功能，所謂“山水以形媚道”。

從大的方面構(gòu)圖上判斷什么樣的畫是好畫，構(gòu)圖造型要有立意、為象到置陳布勢(shì)的整體思維過程不可偏離的宗旨，如果是山水畫，類似山有三遠(yuǎn)表達(dá)方式，自山下而仰山巔為之高遠(yuǎn)，自山前而窺山后為之深遠(yuǎn)，自近山而望遠(yuǎn)山為平遠(yuǎn)，創(chuàng)作思維基本是可游、可觀、可居，一步一景的引人入勝效果，為之好的山水畫。

中包含著中華傳統(tǒng)某種基本精神，由此也可映現(xiàn)中華精神文化的深層與內(nèi)核。文人士大夫作為山水畫的主創(chuàng)者，其突出之處就是對(duì)“雅”的崇尚和追求。如同音樂中的雅樂一樣，山水畫也是文人中的“雅”藝，此“雅”實(shí)乃封建時(shí)代“不犯上”、“不件物”的修養(yǎng)或美德;這種不與政治發(fā)生糾葛的生活準(zhǔn)則為古代文人士大夫修身處世的鮮明特征，亦為儒佛道思想影響下的藝術(shù)家審美的基本標(biāo)準(zhǔn)，而非西洋藝術(shù)特征中的通俗、直觀與裸露。

揚(yáng)州新北派山水畫的筆墨技法，較一般的人物畫、花鳥畫豐富多變。其筆法主要表現(xiàn)為多種皴法和點(diǎn)苔法；墨法則有“染”、“集”法等。筆中有墨，墨中有筆，筆墨互相滲透交融，千變?nèi)f化之能事，有效地起到了用筆墨狀物寫景、抒發(fā)情懷、表達(dá)獨(dú)特風(fēng)格的作用，師恩釗新北派山水畫對(duì)中國(guó)人物畫、花鳥畫也發(fā)生了影響。